Cominciamo senza indugi con l'analisi dell'opera.
Lo spettatore risulta subito abbagliato dalla tecnica sopraffina e ricercata dell'artista. Finalmente si capisce il perché della lunga assenza di Mastro Focaio dalle più prestigiose gallerie di Deviant Art. La sua tecnica è riuscita nell'impresa impossibile di migliorarsi, raggiungendo livelli che rasentano la perfezione, senza pari nella storia dell'arte con ogni probabilità. E' indubbio che in questi mesi di apparente inattività il Maestro abbia intrapreso attenti studi migliorando la sua già impeccabile tecnica.
Il fruitore dell'opera risulta indubbiamente affascinato da un tratto preciso e attento, il pennello corre sulla tela senza incertezze plasmando forme incantevoli. La leggiadria e allo stesso tempo la potenza del tratto del Maestro sono senza pari, Egli riesce a miscelare omogeamente e sapientemente in un'unica opera raffinatezze delicatissime e dure pennellate potenti, disorientando ancor più, se possibile, lo spettatore.
Infine i colori, accesi e vivaci, accuratamente dosati (il Maestro è addirittura riuscito a non uscire dai bordi) e incredibilmente azzeccati, ammagliano un ormai estasiato pubblico.
Le ultime parole le spenderei sul marchio di fabbrica ricorrente del Maestro. Il muro di fuoco che si erge dietro all'impotente protagonista della scena nasconde un messaggio tanto celato quanto geniale. L'indifeso ranocchio, volutamente disegnato in un impeccabile stile manga, rappresenta la categoria di artisti forse più in voga al giorno d'oggi, i mangaka, che però nulla possono di fronte all'estro superiore del Maestro rappresentato appunto, come sempre, dalle fiamme. L'opera si schiera quindi anche come manifesto a favore di uno dei più grandi artisti che la storia abbia avuto.
Qui ci troviamo indubbiamente davanti a una pietra miliare dell'arte e la lunga ed estenuante attesa per una nuova opera del Maestro non è stata vana.